苏州昆剧传习所纪念集

紫东原籍山东济南，其高祖制扇出身，勤劳发家，逐渐致富，曾祖分得苏北盐场后来苏州定居，祖父张履谦（月阶）天资聪颖，堪称儒商，购得汪氏已荒废的园宅（拙政园西部），延请书、画、戏剧大师及名工巨匠，通力规划悉心构筑，融巧思于一炉，遂成补园。紫东自幼学习勤奋，国学根底深厚，并受其祖父，父亲的文艺熏陶，家底富有，而能享受高雅文化，酷爱昆曲，祖孙三代都向俞粟庐学习昆曲，家人都尊称他“俞先生”。张履谦在修建补园时，刻意建造了形式独特，音色隽佳，适合宾客传唱昆曲的临水“鸳鸯厅”；宅内建有适宜小型昆剧演出的“戏厅”，办有曲担，可以踏戏；在“亲仁堂”大厅演出时，二侧楼上设包厢，供女眷观赏。俞先生长年住在补园，昆曲爱好者慕名而来，鸳鸯厅“同期”不断，补园曲声、笛声悠扬。紫东学曲勤奋，达到唱念均佳，得先生真传，成为俞氏第一大徒弟。

紫东在前清时正当青年，曾进京为官。因其思想活跃，京都繁华，可以开阔眼界，见识世面。曾任度支部主事，辖管云贵事务等。当时由原住在补园，比他小一岁的画家冯超然伴同进京，住在前门琉璃厂东北园胡同。这两位爱好中国传统文化的青年也为古都文化所陶醉，交友广阔，几乎每晚都去戏院或堂会观看名角演出的京剧、昆剧，如痴如醉，播下了日后使他成为昆剧票友名家的种子。辛亥革命后，紫东剪了辫子，换了西装，回到苏州，在祖父，父亲的支持下，继续向俞粟庐先生深入学习和研究昆曲。他嗓音较宽，习老生、老外。又得俞先生授意（俞老只唱不演），特请“全福班”名艺人沈锡卿、沈月泉、吴义生等指点身段、台步，悉心研究表演艺术，是俞老弟子中的首批昆剧票友。俞振飞自幼随父俞粟庐长住张家，他14岁的首次登台，就由师兄“紫东大哥”率领在张氏庆典时合串《牧羊记·望乡》（紫东饰苏武、振飞饰李陵），甚获好评。此后紫东演艺日趋成熟。大家仰慕俞老的“叶堂昆曲”正宗唱法，亲朋好友都常来补园请教，紫东母舅汪鼎承中年学曲，也十分认真，妹夫谢绳祖学成出色旦角。紫东不但结交苏州曲友，且与上海的实业家穆藕初，戏曲理论家吴梅都成为志同道合的密友。他积极参加曲社，是曲社的中坚，还常去上海“昆剧保存社”活动。1922年道和曲社一周年，在30位曲家照片（登载在《道和曲谱》）中，紫东显得意气风发，壮年有为，此时正值他从事昆剧表演的黄金时代。他们还常组织义演，逢到他乡灾荒时，举办义演赈灾，既传承了昆曲，也为灾荒尽一份绵薄之力。

昆剧因其高雅，在与京剧的角逐中节节败退，仅存的昆剧“全福班”老艺人也后继无人，濒临绝境。挽救国之瑰宝昆剧，已成为热心的曲友们刻不容缓的责任。于是在1921年秋，张紫东与名曲家徐镜清、贝晋眉等一起创办学堂式新科班“苏州昆剧传习所”，培养昆剧演员。主教老师均为全福班老艺人，学员招收9至14岁秉性聪颖的贫家子弟。紫东亲自参加招生，组织教学，协助经营，全力关怀，办好传习所。次年嗣母寿诞，传习所师生特来祝贺汇报，传字辈学员在补园戏厅第一次演出《上寿》、《仙园》、《养子》等，甚获行家好评。1922年春，为筹集办学经费，在穆藕初等支持下，曾借当时上海静安寺路“夏令配克”戏院，举行“江浙名人大会串”三天，张紫东、徐镜清、贝晋眉、穆藕初、谢绳祖、俞振飞等皆粉墨登场。有《狮吼记·跪池》（紫东饰苏东坡、镜清饰柳氏），《浣纱记·拜施》（紫东饰越王、藕初饰范蠡），《连环记·小宴》（紫东饰王允、振飞饰吕布）等，吴梅在《申报·自由谈》连续发表文章，评价很高。为了解决传习所的长期经费，后来由穆藕初接办承担全部开支，紫东等继续关注传习所办学。传字辈首次假座上海广西路笑舞台公演，紫东、振飞等名曲家加串，以增号召力。公演赢得嘉宾满座，甚得好评。新苗日益成长。后传字辈组建“新乐府”昆班，俞振飞参加管理，常来苏州向“紫东大哥”汇报。俞粟庐得清代叶堂唱派第四代传人韩华卿亲授，成为“一代曲圣”。紫东、藕初、吴梅等唯恐失传，策划保存俞老原声，紫东为此奔走。由上海“昆剧保存社”推荐资助，由百代公司为其灌成唱片13张（有仙园、辞朝、亭会、八阳、拾豆子等33折，母版现存上海图书馆）。俞粟庐手书其唱片曲词、工尺谱，由穆藕初题字，印成《度曲一隅》传世，甚受曲家欢迎。紫东家曾有一册由梅兰芳题字的《度曲一隅》，所以除了创办传习所，百代留音亦是紫东得意之事。

紫东夫人晋珑绝顶聪敏，主持家政，又极贤惠，支持紫东热爱昆曲事业，是十足的“贤内助”，深得丈夫钦佩。却因肾病早故，紫东十分悲伤。夫人字玲秋，紫东自己题号“心秋”，以示怀念之心，不愿再娶。潜心昆曲也是为了寄托哀思，钻研昆剧理论，提高鉴别水准，研究如何从戏曲美学去表演。参加穆藕初等在上海创建研究粟庐唱艺为宗旨的“粟社”活动，探索继承和保存那些古典优秀折子戏。俞老与世长逝后，紫东作为俞门弟子，叶堂正宗传人，声望更高，被曲友誉为“吴中第一老生”，“苏州曲坛一正梁”，慕名向其请益者甚多。紫东嗓音高朗圆润，念字清晰纯正，台步稳重大方，扮像儒雅飘逸。擅演《寄子》、《骂曹》、《小宴》、《跪池》、《搜山》、《打车》、武戏《割发代首》等，最负盛誉的看家好戏是《绣襦记·打子》饰郑儋，感情深沉，唱、念、做浑然一体，寓凄切于严正之中，令观众感受殊深。紫东又擅擫笛，亦得俞老嫡传，终成昆剧表演名票友。后亦是业余演出团体——苏州普东昆剧团的主要成员之一。1931年秋“道和曲社”假苏州大戏院举行“彩串”时，紫东串演经沈月泉参考《审音鉴古录》身段新排的《荆钗记·开眼、上路》饰钱流行。此剧原已失传，经紫东等挖掘传流剧目，翻阅资料，编写唱词、曲调，重新搬上舞台，使其传存下来，被昆曲界誉称为紫东先生救活了此折名剧。那时俞振飞已下海，传字辈已成材、周传瑛，施传镇、沈传芷等与他配戏，成为紫东家“同期”常客。

紫东思想开明，非但古文根底深厚，也喜接受当时的新潮流，新思想；他欣赏梁启超的《饮冰室文集》，喜欢鲁迅的作品，还订阅邹韬奋的《生活》周刊。他主张青年进洋学堂，张氏下辈中已不乏大学生，次子问清在上海圣约翰大学土木工程系毕业时，为全校理工科第一名，由穆藕初担保赴美深造，攻读硕士学位后回国。紫东仪表端正，穿考究料子的长袍，戴墨晶眼镜，拿英国手杖，绅士风度，爱用洋货，爱吃西餐。生活高级而不腐化，举止优雅，人品高尚，支持晚辈读书，学习先进技术。他自己把一生献给了昆曲，虽不强调后代一定要学昆曲，但也希望爱护昆曲，支持昆曲事业。紫东对昆曲表演精益求精，要求唱腔与曲本不差分毫，白口念字标准无误；生活中也是一丝不苟，非常讲究整洁有序。看上去外表严肃，不善言笑，是位严格的长者。对朋友真诚相待，真心友好，故与其义结金兰者不少，不忘人恩。家居要求一尘不染，衣服要求无褶无皱，戏台上演的多是正派角色，内心也是堂堂正正为人。日寇入侵，破坏了一切的平静，经营的银行因投资国债而彻底破产，家道中落。藕初、吴梅等密友去了内地，补园的大部分被伪江苏省政府所占。国家多难，紫东韬光晦迹，从此深居简出，在家读读书、唱唱曲、习习字。他钦佩文天祥的气节，为子孙辈不受日本奴化教育，请先生在家补习，自己教授古文、书法，北京话等。1943年小孙子出世，他特命名毓“明”，希望黑暗快过，光明早临。抗战胜利了，却未能盼到挚友归来（吴梅1939年逝于云南、藕初1943年逝于重庆）。1946年夏，传习所学生在苏州梨园公所为穆老设立长生禄位，紫东等曲家特去祭奠，带头演唱穆氏生前最喜爱的曲子，檀板轻敲，清音曼唱，悼念穆公在天之灵，寄托自己无限的哀思。1947年春，参加苏州各曲社联合组织的大型“同期”，定名《花朝曲叙》（合影登在《苏州昆曲社》杂志）。此时的紫东已步入老年，风采依然，会上唱拿手好戏《绣襦记·打子》一曲。此后也常参加苏州吴社曲社活动。

1951年初，紫东因肺病逝于补园，终年七十岁。家人在他众多的优美戏装里挑选一套蓝色绣金的苏东坡员外装，驾鹤西游，希望对于一生热爱昆曲的他能感到欣慰！可惜他未能参加1951年第一次全国昆曲在苏州的活动，没有看到昆剧“十五贯”在新中国的公演。精心打造的园林与昆曲相关的补园，1951年捐赠给了苏州市人民政府。这里曾经有多少曲家活动过，响过多少年曲声、笛声的苏州园林与昆曲都被列入《世界文化遗产名录》。紫东曾珍藏和使用过的近百本昆曲手摺，都捐赠给苏州市文化局（现存苏州昆曲博物馆）。手摺都用蓝色粗布封面，虎皮宣或洒金宣笺条，有宾白、曲词，工尺谱、板眼、朱红圈点，盖有各种朱红印章。其中有张履谦印章的《金雀记·醉园》等，多为俞粟庐手书，据说是目前苏州发现最早的手摺，还有盖有紫东印章，亲自抄录的《牧羊记·望乡》、《荆钗记·开眼》等，堪称十分珍贵。如今他看到昆剧后继有人，代代相传，大家在纪念苏州昆剧传习所诞生八十五周年时，一定会含笑于九泉之下。